• Aprendizaje de herramientas, corrientes artísticas, técnicas mixtas, estilos y el uso del dibujo como un material terapéutico que pueda usar como profesionista de la carrera de arquitectura así como por fuera de ella.

Público general, estudiantes de cualquier semestre de arquitectura, urbanismo, arquitectura del paisaje, diseñadores, artistas, ingenieros, etc.

Evidencias y productos entregables:

1. Portafolio digital o físico de evidencias,
2. Presentación de bitácora o productos físicos de los ejercicios.

• Costo: $1,000.00   Público en general
• Costo: $500.00   Comunidad UNAM con documento probatorio

1. 1.- Lápices de grafito:
   • a) Tipos de trazo, línea, calidades, técnicas y punto de fuga.
   • b) Abstracción de figuras, Línea contínua, fuga a mano alzada y sintetización de la geometría para el sketch urbano/arquitectónico.
   • c) Artistas a seguir: Alfred Kubin, Picasso, pintores Renacentistas, Goya, Luisa Vidal, Elizabeth Southernden y atistas contemporáneos, Luke Adam Hawker.
     
   
   2.- Carboncillos:
   • a) Saturaciones, sombras, luz, contrastes, encuadre y composición.
   • b) Introducción a anatomía artística
   • c) Escalas humanas
   • d) Artistas a seguir: Mc Escher y Alfred Kubin, Artistas contemporáneos: S.leysi, Cak Rudi, Paul Weiner, Alejandro delgado, Andrey Samarin, Kei Meguro.
     
   
   3.- Pasteles y Lápices de color:
   • a) Inicio a la pigmentación a color, saturaciones, combinación de colores y teoría cromática
   • b) Usos mixtos para expresividad y diversificación de texturas, color y técnicas.
   • c) Rayón, línea continua a color y sketch sin lápiz.
   • d) Artistas a seguir: Andy Warhol y el pop art, Picasso y el cubismo, Robert Delaunay, Marcel Duchamp, Natalia Goncharova. Retro Futurismo.
     
   
   4.- Acuarela, tinta china y plumón:
   • a) Diversificación y reforzamiento de texturas y mixturas entre técnicas.
   • b) Inspiración Cotidiana, Paisajes nublados, Profundidades con titna y aguadas y riqueza en ilustración.
   • c) Artistas a seguir: Artistas contemporáneos como Ana Santos, Reina Yamada, Thierry Duval, Lorenza Capdevielle, Constructivismo y deconstructivismo, Surrealismo, Beksinski, Dalí, René Magritte, Leonora Carrington.
     
   
   5.- Acrílico y óleo:
   • a) Texturas, pigmentación, relieve y otros recursos.
   • b) Libertad de técnica y mixtura final.
   • c) Artistas a seguir: Realismo, Expresionismo, Impresionismo y sus representantes vanguardistas.
     
   
   6.- Collage y texturas fuera de la bidimensionalidad.
   • a) El collage y el pegado, funciones dentro de la experimentalidad.
   • b) Artistas a seguir: Heartfield, Milevich, Enrst, John Stezaker, Hannah Hoch, Artistas contemporáneos: Sesius, Adam Hale, Rachael Bercy.
     

Materiales obligatorios:
- Lápices de diferentes calidades
- Borrador o cojín
- Bitácora (cuaderno de dibujo)

Materiales opcionales:
Se pedirán a lo largo del curso
- Juego de Acuarelas
- Pinceles o pincel recargable
- Tinta china
- Carboncillo blanco o negro
- Lápices de color